Spectacles
Porteurs d’insoumission, ses mots révoltés laissent aussi percer un cri sublime et déchirant sur la dépendance amoureuse et le désir qui brûle.
Portée par une nouvelle traduction rythmée du québécois Guillaume Corbeil et une relecture du jeune metteur en scène Florent Siaud, la performance physique de Sophie Cadieux conduit le spectateur au coeur des ténèbres.
Le spectacle est lauréat des prix de la critique à Montréal.
Le slow, à la fois danse rituelle pratiquée par les adolescents au siècle dernier et musique au tempo lent qui fit s’emballer bien des cœurs, semble avoir disparu des soirées d’aujourd’hui. Thomas Guillaud-Bataille, créateur sonore pour France Culture et ARTE Radio, se lance sur la piste de cette danse disparue. Recherche d’archives audiovisuelles ou écrites, interviews d’experts et recueil de souvenirs d’anciens danseurs de slow enrichissent la création de ce spectacle intime et documenté qui cultive l’esthétique du fragment.
une marâtre abominable, une enfant malheureuse, des souliers aux pouvoirs malfaisants et un épilogue tranchant comme la lame aiguisée d’une hache... Les enfants frémissent de plaisir et d’horreur à l’idée de ce programme, annoncé comme
au music-hall par un maître de cérémonie tonitruant.
binôme est une série de spectacles issus de rencontres entre des auteurs de théâtre et des scientifiques. Le chercheur et sa pensée deviennent l’objet d’étude d’un auteur qui écrit une pièce d’une demi-heure librement inspirée de leur unique entretien. Le résultat est sensible, souvent drôle, et nous offre un regard inhabituel sur la science et ceux qui la font.
Projet initié en 2010 par Thibault Rossigneux, binôme est aujourd'hui riche d’une collection de 37 spectacles.
Un trait, la peau, un chat,
La peau d’un chat,
Un chapeau.
Un mot, une courbe,
Une combinaison de mots, une tâche
Un poème, un tourbillon,
Une matière, un rébus.
La lumière projetée, le dessin en direct, la voix, la langue qui se cherche, qui trébuche, qui se trompe, qui prend du plaisir à parler à chanter. Un dialogue, une solitude.
Rébus est une recherche vocale et visuelle en mouvement sur la formation du langage.
Work in progress
À l’initiative de la Compagnie la Déferlante, des femmes du 19ème
arrondissement se réunissent pour faire du théâtre en questionnant la
condition féminine.
Expérimenter, imaginer, interroger, explorer, entreprendre, oser, créer
une forme théâtrale pour poser un acte en guise de réponse à la violence
sociale et aux injustices subies.
Un échange avec le public sera proposé à la suite de la lecture.
Avec Bélinda Duki, Nicole Duval, Sabrina El
Bekhtaoui, Josiane Fournier, Laurence Grout, Florence Haustrate, Rachel
Hinawi, Fatiha Kheloui, Sonia Salem
Mise en espace Adeline Kohl et Claire Pétrouchine
En présence de l’élue Madame Andrea Fuchs, Conseillère du 19ème
arrondissement, chargée de l’égalité femmes-hommes, de la lutte contre
les discriminations et des droits humains.
Une plongée au cœur d’une période parmi les plus controversées et fantasmées de l’Histoire : l’âge d’or de la piraterie dans les Caraïbes de la fin du XVIIème siècle. Chroniques Pirates raconte le procès de plusieurs membres d’un équipage pirate par le gouvernement et le peuple de Nassau en 1720. Lors du procès, les souvenirs et les histoires de ces êtres hors-normes se révèlent et mêlent le tribunal aux ponts des navires, aux prisons et aux îles.
Maintenant que nous sommes debout s’achève avec la voix de nos enfants. Et leurs cerveaux qui dansent commence avec leurs histoires, celles d’une différence. Des spécificités neurologiques qui nous obligent au quotidien à nous poser la question de la norme et des problématiques qui en découlent.
Ils nous proposent un regard sur le monde inattendu et déstabilisant, nous qui sommes debout, sur le fil de leurs cerveaux qui dansent.
Elle / Ulysse se propose de rapprocher le mythe fondateur de l’Odyssée de notre quotidien immédiat. De manière contrainte ou consentie, chacun a vécu – ou vivra – sa propre et intime version de l’Odyssée dans le courant de son existence. Anne Contensou et Rébecca Chaillon, ici réunies sur le plateau, ont vécu la leur et nous la racontent, chacune à sa manière, à travers deux récits croisés.
La comparution, c’est une tentative opératique de parler des violences policières, du racisme d’état et de la force de l’ordre comme gardienne de l’ordre social. Appuyé par le regard du sociologue Mathieu Rigouste, ce spectacle tente une cartographie cognitive de la généalogie de la domination racialiste policière.
Si vous possédez un code avantage, saisissez-le et validez.